常德美的燃氣灶維修(美的燃氣灶維修公司)

發(fā)布日期：2022-09-17 12:33:41 瀏覽：

前沿拓展：

隨著我國社會經(jīng)濟的迅猛發(fā)展，人們的生活方式、審美方式都在發(fā)生著巨大的變化，伴隨著科技的進步、互聯(lián)網(wǎng)的普及，“跨界”成為一種潮流，各行各業(yè)都在試圖“跨界”“出圈”，尋求更加多元的發(fā)展方式。在這種大背景下，美術(shù)館作為藝術(shù)的殿堂，城市文化創(chuàng)意的孵化器，公眾接近藝術(shù)、增長知識、提高審美水平的重要平臺，也在試圖用不同的方式進行“跨界”探索，吸引觀眾走進美術(shù)館、關(guān)注美術(shù)。

琴與人的交互1號（數(shù)字藝術(shù)）魏冰

科技帶來更多可能

近年來，藝術(shù)與科技融合的作品和展覽活動層出不窮。藝術(shù)與科技的結(jié)合成為大勢所趨，不僅帶來了對技術(shù)的重新解讀，也為觀眾提供了對世界的新的認知角度。近日，在北京時代美術(shù)館舉辦的“安全屋——2021亞洲數(shù)字藝術(shù)展”展出55件數(shù)字藝術(shù)作品。據(jù)策展人陳抱陽介紹，該展覽已經(jīng)是第三屆，采用特邀加征稿的方式，投稿來源遍布全球各地。“投稿者上至年逾花甲的老藝術(shù)家下至十幾歲的少年，其教育背景則溢出了藝術(shù)領(lǐng)域。而每一個創(chuàng)作者都有若干個系列的大量實踐，并非偶爾試水。可以說數(shù)字藝術(shù)已經(jīng)不再是一種先鋒嘗試，而是成為很多人的日常書寫方式，乃至是他們體驗這個新世界的基本方式。”陳抱陽說。

不久前，在浙江美術(shù)館舉辦的“平板向度：從紙面到虛擬的視覺藝術(shù)”展覽，從繪畫與平板電子媒介的藝術(shù)交融性出發(fā)，對現(xiàn)階段平板繪本的創(chuàng)作與發(fā)展進行全面的梳理總結(jié)，通過呈現(xiàn)國內(nèi)外平板繪本的主流作品進而開啟電子媒介在藝術(shù)領(lǐng)域的開放性交流，進一步激發(fā)了平板媒介在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域的新思路、新可能。

實際上，新的科技正在改變藝術(shù)家的創(chuàng)作方式、思維方式。尤其是中青年藝術(shù)家群體，他們把平板電腦從日常工具提高到獨立創(chuàng)作后所展示的更加多元的藝術(shù)面貌；而以多媒體、計算機為載體的當(dāng)代藝術(shù)家，則以更多元與試驗性手法展現(xiàn)科技之于藝術(shù)的多維向度。那些在數(shù)字時代成長起來的“95后”藝術(shù)家，又呈現(xiàn)出了藝術(shù)發(fā)展的新視角。

重返桃花源（數(shù)字藝術(shù)）黃鉞駱煜超彭浩旻

沉浸式美術(shù)館新體驗

近幾年來，新奇的、參與感強和互動性高的沉浸式藝術(shù)體驗也正在成為備受矚目的新形態(tài)，被廣泛運用于商業(yè)廣場、藝術(shù)空間、酒店等場景中。不少美術(shù)館也利用新的科技手段，讓展覽呈現(xiàn)出更加迎合觀眾的審美形式。

今日美術(shù)館“一個世界”兒童沉浸式互動科技展覽現(xiàn)場

暑假期間，北京今日美術(shù)館的“一個世界”兒童沉浸式互動科技展成為假期家長孩子們的網(wǎng)紅打卡地。該展覽以17個空間藝術(shù)裝置、17堂課、120分鐘的沉浸式藝術(shù)體驗，彰顯出藝術(shù)性、科技性、教育性和國際性四大策展特點。其中，與藝術(shù)相融合的科技性是展覽的突出亮點。數(shù)字新媒體以及當(dāng)下最流行的VR虛擬現(xiàn)實技術(shù)、AR技術(shù)、交互裝置與展覽教育內(nèi)容緊密結(jié)合，將孩子們的繪畫作品呈現(xiàn)在巨大的L型屏幕上，點亮整個展廳，帶給現(xiàn)場觀眾震撼絢麗的光影交互體驗，更是為孩子們創(chuàng)造了一個屬于自己的“夢想繪成真”的時刻。今日美術(shù)館館長張然表示，展覽所凸顯的跨學(xué)科教育實踐與今日美術(shù)館的理念相契合。成立于2002年的今日美術(shù)館，見證了國內(nèi)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展歷程，是中國民營美術(shù)館中的老牌力量。“我們要做的是更加年輕化、國際化、科技化的新型美術(shù)館。”張然說。對此，她提出“要在廣博的藝術(shù)領(lǐng)域中，萃取提煉出更真摯、更精華的內(nèi)容”。今日美術(shù)館還致力于探索時下流行元素和藝術(shù)之間的關(guān)系，試圖去打破藝術(shù)機構(gòu)與大眾之間的壁壘。張然曾在美術(shù)館里大膽地策劃“蹦迪之夜”，激發(fā)了大眾對于藝術(shù)的好奇。

浙江美術(shù)館“星馳潮涌——慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年藝術(shù)特展”星紀元展廳現(xiàn)場

在一個全封閉的黑色展廳，投影將原本空無一物的房間變作星點、鮮花、浪潮的海洋，在觀眾的觸碰之下，每一顆星、每一朵花中綻放出線索人物的姓名，花海、星空等與文字共同構(gòu)建了一個以藝術(shù)手法敘述歷史的絢爛世界。浙江美術(shù)館的“星馳潮涌——慶祝中國共產(chǎn)黨100周年藝術(shù)特展”采用了科技手段，策劃沉浸式展廳，使得展覽頗具吸引力。中國美術(shù)學(xué)院2021級版畫系學(xué)生涂雪晴觀看展覽后說：“歷史不是古板的、高深的、落滿塵灰的，歷史也可以是鮮活的、平易近人的、美的。星紀元展廳以優(yōu)美的花叢、浪潮、星光抽象出歷史的姿態(tài)，用歷史人物這一坐標(biāo)連起一條線性的長線，美與互動吸引觀眾了解曾經(jīng)的歷史，讓冰冷的過去變得溫暖，讓高高在上的敘事變得觸手可及，這種互動本身是一種有趣的體驗，也是讓觀眾親近、了解文化的契機。”

事實上，這種沉浸式的展陳形式，也更為公眾所接受和熱捧。陳抱陽表示，美術(shù)館人應(yīng)該思考的是，為什么這種展覽老百姓愿意看？為什么專家們覺得好的展覽沒有人看？“好的展覽首先展出內(nèi)容要好、要言之有物。其次，策展人的策展思路要讓觀眾容易懂，從而優(yōu)化公眾的觀展體驗，科技的手段只是錦上添花，最重要的依然是作品。”陳抱陽說。

在浙江美術(shù)館觀眾應(yīng)金飛看來，今天美術(shù)館的展覽應(yīng)該是多元、多維度、立體式的展覽。“時代不同了，美術(shù)館吸引的公眾的年齡層次也應(yīng)該多元。作為綜合美術(shù)館，展覽一定要好看、手段要多，但是這只是形式上的概念，并不是說呈現(xiàn)形式維度多，就一定是好展覽。我們要堅守作品、展覽的藝術(shù)性。”

跨界融合拓展美術(shù)館新空間

如果說與科技的融合，讓藝術(shù)有了更廣闊的天地，讓美術(shù)館的展覽形式更豐富，那么與其他藝術(shù)門類的跨界結(jié)合，則讓美術(shù)館有了更廣闊的發(fā)展空間，并且也給了美術(shù)館人新的思索：所謂藝術(shù)空間的美術(shù)館，是否還能承擔(dān)更多文化滋養(yǎng)的內(nèi)容。

武漢美術(shù)館為吸引年輕觀眾的目光，在展覽策劃過程中也曾嘗試“出圈”。在4月舉辦的“情動——第七屆江漢繁星計劃·青年藝術(shù)家研究展”中，武漢美術(shù)館策劃了“低溫焚燒&自由舞動”和“作為容器的身體”等活動，吸引了很多觀眾的觀賞和參與。其中，“低溫焚燒”現(xiàn)代舞表演是以展覽“情動”為主題的獨創(chuàng)，從編舞、編曲到這一開放式的表演模式，對演員、觀眾都是一次全新的沉浸式體驗。為讓觀眾在看展過程中盡可能不受干擾，并自然融入活動現(xiàn)場，這場表演沒有提前圈定的舞臺，盡可能使現(xiàn)場呈現(xiàn)流動、自如的狀態(tài)。表演結(jié)束后，觀眾還可以通過手中的激光筆指向自己的答案，“這種對話形式使我能在靜默中看見自己內(nèi)心的選擇，更是看見了許多不同個體的選擇，讓人很有共鳴，是一次很有趣的互動體驗。”一位觀眾說。

中華藝術(shù)宮之夜：壯麗詩篇贊歌飛揚——慶祝建黨百年歌詠晚會現(xiàn)場

在黨的百年華誕之際，中華藝術(shù)宮（上海美術(shù)館）也進行了一次成功的跨界嘗試。7月9日晚，由中華藝術(shù)宮、上海市戲劇家協(xié)會和上海輕音樂團共同舉辦的“中華藝術(shù)宮之夜：壯麗詩篇贊歌飛揚——慶祝建黨百年歌詠晚會”在中華藝術(shù)宮舉辦。該活動演出通過優(yōu)秀的繪畫作品與音樂、詩歌之間的文化關(guān)聯(lián)來深情詮釋黨的光輝歷史與奮斗歷程，見證黨的豐功偉績與偉大成就。據(jù)中華藝術(shù)宮的工作人員介紹，當(dāng)晚的演出座無虛席，氣氛熱烈，精彩節(jié)目得到了熱心觀眾的紛紛點贊。

據(jù)了解，“中華藝術(shù)宮之夜”是上海美術(shù)館響應(yīng)市委、市政府關(guān)于推動夜間經(jīng)濟發(fā)展的工作要求，全新打造的都市夜游與藝術(shù)教育推廣相結(jié)合的公益性品牌項目。該項目受到了廣大市民游客的熱烈歡迎，部分需要預(yù)約的項目推出半小時內(nèi)便“秒光”。

中華藝術(shù)宮黨委書記鄧軍表示：“一方面是響應(yīng)夜間經(jīng)濟發(fā)展，一方面也想嘗試打破原有的展覽模式，讓中華藝術(shù)宮的藝術(shù)展陳能夠更具綜合性。此次和上海民族樂團的合作，我們希望能給市民帶來詩情畫意、仙樂飄飄的藝術(shù)體驗。”

“出圈”的前提是走出舒適圈

為了吸引更多的人，美術(shù)館各出奇招，用各種方式化解自身局限，用更加多元的方式吸引觀眾的參與。

2006年，中國寧波與意大利佛羅倫薩建立了友好關(guān)系，兩地一直通過各種形式保持著頻繁交流。寧波美術(shù)館據(jù)此聯(lián)合其他藝術(shù)機構(gòu)打造了“隨館長漫步西方藝術(shù)史”系列活動。該項目旨在為國內(nèi)藝術(shù)愛好者打造一個不需要走出國門就能了解原汁原味意大利文化與藝術(shù)的平臺，聯(lián)合意大利佛羅倫薩圣母百花大教堂博物館、國立圣馬可修道院美術(shù)館和美第奇·里卡迪宮博物館開展一系列文藝復(fù)興藝術(shù)專題講座。這一項目是寧波美術(shù)館打破空間局限，“破圈”的一大舉措，得到了寧波觀眾的歡迎。6月19日，首期由意大利佛羅倫薩圣母百花大教堂博物館館長蒂莫西·韋登帶領(lǐng)觀眾“云游”意大利佛羅倫薩圣母百花大教堂博物館活動在寧波美術(shù)館的學(xué)術(shù)報告廳舉行，可容納百余人的報告廳內(nèi)座無虛席。

此外，武漢美術(shù)館還于5月攜手華中科技大學(xué)同濟醫(yī)學(xué)院附屬協(xié)和醫(yī)院，在武漢美術(shù)館中庭成功舉辦了一場名為“療愈的藝術(shù)”的公共活動，試圖通過藝術(shù)療愈為廣大IBD病患帶來更多的溫暖和治愈力量。武漢美術(shù)館館長陳勇勁表示，美術(shù)館要勇于走出舒適圈，用更加豐富的公教活動來鏈接藝術(shù)與大眾、藝術(shù)與生活。“我們希望大眾能夠在美術(shù)館里感受到更多的愉悅，今后我們?nèi)绾螌⑺囆g(shù)介入到更多人的生活，怎樣創(chuàng)造美術(shù)館與公眾之間的親密度，是需要持續(xù)思考的話題，同時也是我們未來開展公教活動的重要方向。”陳勇勁說。

中國美術(shù)館“為新時代人物塑像——2021建軍節(jié)專場”活動現(xiàn)場

“為新時代人物塑像”系列活動是中國美術(shù)館近年推出的公共教育品牌項目，運用雕塑這一藝術(shù)語言講述新時代人物的感人事跡，引起廣泛關(guān)注，自2017年至近，已成功舉辦10多期。2020年，浙江美術(shù)館舉辦“看見·她們的面容”藝術(shù)繪像活動，把美術(shù)館變?yōu)閷懮F(xiàn)場。該活動在網(wǎng)上的點擊量超過1500萬人次。在應(yīng)金飛看來，美術(shù)館開始組織寫生創(chuàng)作了，這就是“出圈”。“如何‘出圈’，這對美術(shù)館而言是一個課題，如果用習(xí)慣的方式來做，一定出不了圈。與眾不同才能出圈。而所謂的‘出圈’，很多時候在更大的領(lǐng)域來看還是在小圈子內(nèi)。流量是對于觀眾資源的爭取，但更重要的是，在更高的層面上，美術(shù)館要有對于文化的引領(lǐng)和提升。策展也要有創(chuàng)作的態(tài)度，重新梳理挖掘作品，讓這些作品一起變成另一個作品。”他說。

來源：中國文化報

拓展知識：