《入殮師》導演執導的首部中國電影上映

2014年，日本導演瀧田洋二郎接到中國電影《我爸沒說的那件事》的創作邀約時，對中日合作的嘗試深感興趣，“我就想，不要管那么多，我先跳到這個氛圍里再說。”事實證明，瀧田洋二郎的決定一點都不“沖動”。《我爸沒說的那件事》昨日上映，影片深具歲月沉淀和文化底蘊，以靜美的電影語言講述了沉默的父愛。在接受北京青年報記者專訪時，瀧田洋二郎表示，盡管有著文化、生活習慣等差距，但是，在拍攝電影這件事情上，不同國別的電影人擁有的共同點很多，“電影就是我們共通的語言。”

電影人之間的溝通其實并不難

《我爸沒說的那件事》改編自作家辛酉的短篇小說《聞煙》，由瀧田洋二郎執導，張國立、韓庚、薛昊婧主演，講述了柳氏冰晶糕第八代傳人柳見三（韓庚飾），自小與父親柳庭深（張國立飾）學習制糕手藝，希望有朝一日能接手“同順祥”。然而，父親始終在最后一道工序開始前將兒子趕出門外，獨自完成最后的熏制過程。直到生命最后一刻，父親都沒有告訴柳見三制作冰晶糕關鍵一步的秘密。在整理父親的遺物與接管家族族譜時，柳見三才終于解開了疑問。

日本導演瀧田洋二郎因執導《入殮師》而為中國觀眾熟悉并喜愛，作為奧斯卡最佳外語片獎獲得者，瀧田洋二郎卻一直不乏躍躍欲試的創作之心，他笑稱自己是“雜食動物”，想探索各類題材、各種體量的制作。

瀧田洋二郎導演與《我爸沒說的那件事》的緣分要追溯到2014年。當時，他作為北京國際電影節評委來到北京，參加了一些活動。他被中國電影市場的蓬勃發展態勢所吸引，“當時就收到了來自中國制片人發來的小說原作《聞煙》，考慮把它改編成電影，請我來執導。一個中國故事，專門請日本導演來拍攝，這種嘗試本身就很有趣，我希望置身其中探索。”

2015年，《我爸沒說的那件事》的籌備開始啟動，2018年開拍，2019年完成后期，瀧田洋二郎也在這個過程中十幾次往返中國。他坦承，最開始是有一些焦慮和焦躁情緒的，“慢慢地，大家知道我想要的效果是什么，一切就迎刃而解。”

瀧田洋二郎認為電影人之間的溝通其實并不難，“因為我們有共同的目標要去完成，哪怕語言不通，或者困難重重，但大家都是電影人，用拍電影的實際行動來做溝通很有默契，大家都能懂。我們拍攝到后期，感覺都不需要太多的語言，在一瞬間大家就明白了彼此的意思，這讓我很感動。”

人與人之間的愛可以跨越國界

《我爸沒說的那件事》中，最打動瀧田洋二郎的是其中深沉、內斂的父愛，“對我來說，我作為父親不會采取這種沉默式的父愛，但是，我非常理解影片中這位父親的偉大。他在以生命為代價來延續家族工藝的百年傳承。這讓他很矛盾，他不想跟兒子說這個秘密，所以，他對兒子的愛和保護，就蘊藏在這種無言、無聲之中。這個故事很有深情，其實，這不僅僅是中國的傳統的父愛方式，在日本也有很多匠人父親，他們與影片中的父子的溝通方式很相似，這種內心的溫暖、人與人之間的愛是永恒的，可以跨越文化，跨越國界得到傳遞。”

瀧田洋二郎之前拍攝的影片多涉及生死，比如《入殮師》就表達了一種豁達的生死觀。瀧田洋二郎表示，電影是可以直面這一主題的重要藝術形式，“隨著年齡的增長，我對于死亡變得比較容易去接受了。”

他表示自己在《我爸沒說的那件事》中有一種情緒，就是“子欲養而親不待”，我個人也是有這種真實體驗的，因為我的父親也已經去世了。我像電影里所描寫的那樣，經歷了很多遺憾，比如后悔為什么當時沒能多跟父親聊聊天，多多地陪伴他。

演員如果沒到現場很多東西表達不出來

影片中張國立和韓庚精彩地演繹了一段從沖突到和解的美好關系，對于這對父子組合，瀧田洋二郎笑稱自己當時也非常好奇，“我就想，哪兩位演員會適合這對父子呢？后來我看到張國立和韓庚一起出現的時候，我的直覺就認定，他們是一個非常棒的搭配。”

讓瀧田洋二郎感動的是，張國立和韓庚在詮釋人物時，不只是將目光局限在各自的人物上，而是以一種俯視的全局視角來看待作品，“他們考慮到我是一個外國導演，對我有很多關懷，給我很多相應的建議，讓我在現場獲得很多啟發。在片場，他們一邊貢獻生動的表演，一邊進行各種細致的調整，他們對于創作非常積極，我很感謝他們。”

瀧田洋二郎會要求演員表演首先忠實劇本，因為“這是出于對劇本的尊重”，當然同時也期待高于劇本的演出，因此在現場是持續摸索、細致調整，“對于我來講，劇本是不會有‘定稿’的，可能一直到剪輯結束的時候，才真正完成。”

瀧田洋二郎強調現場的重要，“演員如果沒到現場，很多東西是表達不出來的，比如，張國立和韓庚只有身處在美麗的自然環境當中，或者在廚房的真實場景中，彼此互動，才能決定用什么樣的情緒、音量、語氣去完成行動，他們在劇本的基礎上，有一些精彩的即興發揮，我對此也表達了認可。”

做好自己是面對壓力的解決之道

2009年，《入殮師》獲得奧斯卡最佳外語片獎，瀧田洋二郎也迎來了自己人生中的高光時刻。瀧田洋二郎坦承，自己當初并沒有想到《入殮師》能獲得如此高的成就，“我就是拍攝我所感受到的生活本身而已，我至今也是在延續這個想法。不管一位導演呈現出怎樣的作品，總是要面臨各種評價。而導演怎么辦呢？我認為，還是要將自己所認定的東西堅持做下去，打開視野和心胸，去面對任何品評，忽略那些沒法改變的事情，積極汲取自己所能收獲到的東西吧。”

拍攝了《我爸沒說的那件事》之后，瀧田洋二郎導演是否將繼續在中國拍攝第二部電影？他笑說，確實已經有了邀約，但是否能夠合作，還要看后續的情況，“我這次在中國拍片結識了很多中國朋友，了解到很多中國文化，希望未來多參與中國電影的創作。”

對于自己執導的首部中國電影，瀧田洋二郎有著怎樣的期待？他笑說：“我希望更多的觀眾能夠看到這個作品，因為觀眾越多，我收獲到的反饋就越多，我就越能了解這部電影到底在大家眼中是怎樣的一個存在。”

與其關注票房，瀧田洋二郎表示自己更在意的是，“這部電影有沒有最后留在觀眾的心中，我的表達觀眾有沒有接收到。哪怕只有一位年輕的學生也好，或者一位觀眾也好，覺得這部電影給了他一些心靈的觸動，甚至因為某一個瞬間，對電影創作發生了興趣，這對我來說已經是很大的成功和安慰。我希望我的電影能啟發人、鼓舞人，甚至以此為契機，幫助人們做出一些正確的選擇，這對于我來說，是非常重要的意義。”

文/本報記者 肖揚 統籌/滿羿

來源： 北京青年報