看完《敢死隊4》，我想說：憑這8大硬漢和5大爽點，這片必火

看完《敢死隊4》，我想說：憑這8大硬漢和5大爽點，這片必火

娛評大賞全球經典動作英雄，似乎正進入告別的年代。

2017年，金剛狼收起了爪子。

2019年，復仇者聯盟迎來終局之戰，鋼鐵俠的反應堆熄滅了，美國隊長放下了殘缺的盾牌。

也是這一年，老去的T800沒有再次戴上墨鏡，斯瓦辛格親口說：我不會再歸來。

當超級英雄電影日益橫掃全球票房，陪伴我們長大的老牌動作英雄，卻似乎在逐個告別。

就在今天，又一群老牌動作英雄將共同完成一場最終章。

“爺們要戰斗。”

誰是爺們？是9年后回歸的杰森·斯坦森、史泰龍、杜夫·龍格爾、蘭迪·庫卓。

也是新加盟的50 分、梅根·福克斯、托尼·賈、伊科·烏艾斯和安迪·加西亞。

他們有個共同的名字——敢死隊。

從《敢死隊3》到《敢死隊4》足足跨越了9年，正如影片的副標題：終章。

敢死隊的任務終于到了終點。

剛過去不久的暑期檔雖然熱鬧，但讓我覺得，還缺少一部真正的老牌動作爽片。

在2023年的今天，似乎也只有杰森斯坦森和史泰龍這些老牌動作巨星，依然堅守著這方拳拳熱血的動作片陣地。

當我再走進影院，看到這群“地球上最能打的男人們”，心里百感交集。

77歲的史泰龍還在打。這幫老牌動作硬漢還在一起拌著嘴做任務。

我被電影里震天動地的爆炸、拉滿的視聽效果震撼，聽著全場隨著影片情節發展發出的歡呼聲跟著激動，想到自己的青春記憶熱淚盈眶，同時又因這群老硬漢們的故事線，觸景生情。

電影讓我想起了13年前第一次看《敢死隊1》的天真熱血，

想起11年前看《敢死隊2》時與現實撞過幾次“頭破血流”，想起9年前看《敢死隊3》時的夢想。

再看這部，才逐漸理解到——《敢死隊》系列始終打動我的是什么。

其實還是那句話啊，爺們要戰斗！

活著，就要和生活干到底啊。

《敢死隊4》，是告別上一代動作巨星的最終章，也是這個陪伴影迷青春的硬漢系列的最后一站了，影片的上映時間，似乎也證明了中國觀眾對影片的重要，電影比北美提前上映7天，中國是全球第一個上映。

上映5小時，單日票房一舉沖上首位。

而在一口氣看完這部時長101分鐘的影片后，觀感也很直接：

不得不說，在好萊塢大片逐漸被特效占據的背景下，這部爽感爆表的純爺們動作大片來得很及時。

影片拍到最后，就是一個「爽」字。

這么多年了，這些老牌硬漢們，怎么還是這么硬啊？

一、101分鐘全程無尿點，5大爽點一個接一個，根本沒有時間看手機

《敢死隊》系列，一向對新老觀眾都很“友好”。

這個系列出了名的節奏快，這次也不例外。而且每一部故事線完全獨立，就算沒看過前作，也不影響你進入《敢死隊4》的節奏里。

而一旦你進入故事，幾乎就是從第一分鐘，一直燃到最后一分鐘，5大爽點，根本不帶停。

第一點，迅速切入的快節奏劇情，開頭就牢牢抓住了我的眼球。

《敢死隊》系列的劇情，講的就是一個單刀直入。

故事開場，敢死隊老兵圣誕(杰森·斯坦森 飾)受到巴尼·羅斯(西爾維斯特·史泰龍 飾)的邀請，參與到一場追捕在逃多年軍火販拉瑪特（伊科·烏艾斯 飾）的任務中。

這位大反派，剛搶到了一件要命的東西——核彈。

這個狂人將盜取的核彈放置在了公海的航母上，目的卻并非是簡單的殺人恐襲，而是最大限度的制造恐慌。

因為一旦核彈在任何一國引爆，都可能引發世界大戰。

任務難度再次升級，為了避免事態走向極端，敢死隊成員受命集體前往公海阻止一切。

可負責行動的CIA高官對敢死隊的架構進行調整，副隊長圣誕被踢出團隊。而在行動失敗后，團隊成員意識到隊伍里可能存在內鬼。

圣誕決定獨闖龍潭，不僅要解救被困的隊員，阻止反派，更要揪出內鬼，解決危機。

故事不復雜，主打的就四個字：爺們，戰斗。

第二點，花樣百出的動作大戲。

史泰龍曾表示，這部將有更多、更直接的動作戲，毫不遮掩的呈現在畫面中。

雖然片中打斗戲份占比超80%，風格是統一的，講究的就是一個拳拳到肉，追求的就是重火力。

但在核心動作戲的表現上，該片有太多不同的操作了。

切換到不同場景，就有著截然不同的動作風格。

比如，飛機、炸彈、航母一起上的大場面混戰戲。

漫天爆炸的火力背景下，這場堪稱地獄模式的“吃雞賽”拍得扣人心弦。

熱鬧的多場景同時對戰，配上帶感的音樂，那邊專注地打，這邊忘神地炸。

換來的是一場絢麗而又帶感的戰斗。

敢死隊手持火力極強的武器，一槍一個，火光四射。

此時敢死隊頭頂一架飛機掠過，瞬間爆炸，立馬又改寫戰局。

刺激！

又比如，騰挪輾轉的航母群戰戲。

從宏大外景到航母有限空間，無縫轉換，驚險值加倍。

但注意，航母上，可是有核彈 。

所以相比前作中一言不合就開槍掃射，純純火力壓制的戲碼，這場大戰，敢死隊員更多是持槍點射，凌厲秒殺的動作戲明顯變多。

面對人的火力壓制，穩穩端出機關槍，硬剛對峙。

一搶打掉敵方火力點，夜色中炸出一朵大煙花。

槍戰肉搏，輪番切換。

一個反手，直接撕破手掌。抓住空檔，一刀插脖。

被火光照亮的夜色夜景下，群雄開火，相互策應，頗有當代群俠的味道。

還有，激烈無比的肉搏戲。

當槍戰轉為近戰，便又是一場場驚心動魄的肉搏戰。

航母外呼嘯的寒風，成了最冷俊的背景音。

清完所所有敵方雜兵，危機仍未解除。

因為敵方最強的打手，才剛剛登場。

整部影片的動作場面，一氣呵成，從未間斷。

全程看得人目不暇接，精神緊繃。

近身格斗、火力對轟、高燃爆炸，多種風格雜糅下，也確保觀眾看著不會膩。

每一場都是驚心動魄，令人手心冒汗。

這才是《敢死隊》系列，最獨特的暴力美學風格。

第三點，緩和氣氛的喜劇橋段。

作為一部合格的爆米花商業片，輕松的喜劇元素自然沒落下。

打從史泰龍不請自來，打攪了現實中娶了《變形金剛3》女主的斯坦森，在片中和《變形金剛1》女主夫妻生活開始，這兩老小孩的相聲段子就沒停過。

除了好基友二人組的插科打諢，新加入的50美分和龍格爾的互嗆，兩位女演員和硬漢們的調侃，都迸發了不少笑點。

當然，還有影片中噴灑的紅色淹沒屏幕的動作特效。

好殘酷，好可愛，好喜歡。

影片通篇是無處不在的小幽默。

再配上一些出人意料的情節安排，用反差形成幽默感。總之，動作喜劇那一套，統統都在這回玩了個痛快。

第四點，集齊各種動作門派的颯爽格斗戲。

“老牌猛男巨星集結”，可不是耍花槍的。

這群硬漢組合在一起，光打戲就給人酣暢淋漓的觀影體驗。

龍格爾，空手道黑帶二段，曾是瑞典高級空手道國家代表隊長。

史泰龍，看過《洛奇》《奎迪》的都知道他精通啥。

蘭迪·庫卓，6屆UFC格斗冠軍。

斯坦森，擅長詠春。

托尼賈，看過《拳霸》和《殺破狼2》中他聯手吳京對抗“西裝暴徒”張晉的打戲，就知道他的泰拳有多狠。

伊科·烏艾斯，《突襲》中的印尼武術不用多介紹了吧。

至于50美分，影迷應該知道他近距離身中九槍的傳奇事跡。俗稱，“鎖血派”高手。

這些人湊一起，無論是對戰還是戰術配合。

無論是群戰任務，還是分開格斗，都不是一個人在戰斗。

動作戲的設計也更貼近實戰。

至于什么效果，大家進影院自己體會。

最后一個看點，燃點爆表的回憶殺。

這個連火了13年的老IP，并沒有忘記回饋一路支持他們的老粉。

一些前作里的經典元素，這次通通致敬。

尤其是，從第一部一直打到這一部的史泰龍和斯坦森之間的經典調侃，情懷拉滿！

整部影片，要節奏有節奏，要爆點有爆點，要情懷又有情懷，整個觀影過程，有如坐上一場全程高速飛馳的賽車。

緊張刺激，驚叫連連。

強動作帶來的純粹多巴胺刺激。兩個字：管爽。

二、爺們要戰斗，姐們也要戰斗，八大硬漢和兩位美人各有特色

好萊塢最爺們的動作大片，顯然少不了亮眼吸睛的硬漢角色。但除了打得精彩，如何將這一群硬漢刻畫得有血有肉，就需要水平了。

而《敢死隊》系列一大特點，就是對硬漢和美女的處理都恰到好處。

一個硬漢形象，一場激烈打斗就夠了。

一場精彩的動作戲，也能瞬間就將動作美人的魅力，展現得淋漓盡致。

《敢死隊4》，除了巴尼、圣誕這樣的人氣角色，其它的新老角色也都有各自的記憶點。

比如龍格爾。

他飾演的 “貢納”，作為團隊重型武器專家，在這部片居然戴上了老花鏡，自嘲一整個拉滿，但這樣的設定，反倒令這個老牌動作明星飾演的角色更令人感慨，也更有魅力了。

還有憑《唐人街3》等大片讓中國觀眾熟悉的托尼·賈。

除了和斯坦森的嘴炮精彩，片中他的泰拳發揮，也融入了角色。

作為反派加盟的伊科·烏艾斯，有著“印尼托尼賈”之稱。

這次將印尼武術發揮得淋漓酣暢，承擔了影片最重頭的打斗戲，尤其是和斯坦森的對決，燃！

漫天戰火里兀自淡定的他，冷冽面孔下散發的滿滿殺氣令人難忘。

新加盟的50美分既是武力擔當，也是團隊嘴炮擔當，看他一開口我就笑個不停。

戰斗力更不用說了，他的抗打擊能力是經過實戰檢驗過的。

《教父》《十一羅漢》系列表現出色的安迪加西亞每次出場，總是帶著邪魅氣場，給人深不可測之感。

至于備受期待的梅根·福克斯收起了前作的美艷，但那股子迷人的颯氣卻依舊存在。

女神的動作戲也可以說是相當驚艷了，和杰森·斯坦森的“近身格斗”絲毫不落下風。

另一位女新人，則是麗維·陳飾演的“鞭妹”，一手皮鞭耍的出神入化。

搭配上張揚的眼神舉止，讓角色的邪氣畫風撲面而來。

硬漢美人都有、人設又各有各的精彩，場面越是混亂，我們越能看到主角的臨危不亂，隨機應變。

這次的《敢死隊4》角色確實夠亮眼。

三、77歲了還玩翻摔，史泰龍這是要當“美版成龍”

沒錯，你應該發現我漏了一位關鍵人物沒說——史泰龍。

可以說，正是這位好萊塢經典動作巨星，締造了《敢死隊》系列的風格，大尺度，硬漢風，瘋狂的破壞力，還有生動有趣的人物。

而這種風格，其實都源自史泰龍這幾十年積累的經典動作片經驗。

完全可以說，他的演藝經歷，就是一部好萊塢經典動作片興衰史。

還有多少人記得第一次看完《第一滴血》后的熱血沸騰。

我說的，可是在1985年上映的，上譯廠翻譯和配音的版本。

雖然國內真正開放引入好萊塢大片是從《亡命天涯》和《真實的謊言》開始，但我想許多人對好萊塢動作片最初的記憶，就源自這部講述美國越戰老兵蘭博的電影。

今天回望《第一滴血》，還是很火爆，很過癮啊，情節緊張、搏殺激烈、節奏迅猛，最關鍵，是塑造出了承受戰爭創傷的蘭博這樣生猛粗獷的經典角色。

從1985到2023，38年過去，當年開創了硬漢動作片黃金時代的硬漢，如今已經是頭發發白的77歲爺爺了。全球動作片，早已經歷了歲月的跌宕起伏。

而史泰龍，從第一部里硬剛WWE摔角運動員史蒂夫·奧斯汀。

到第二部里跟以腿法著稱的尚格云頓對戰。

再到第三部里跟大佬氣質的吉布森大叔打的有來有回。

到了第四部，讓77歲的史泰龍再上演各式極限操作，已經不可能。

可爺們老了，依然能戰斗。

一方面，影片對于史泰龍戲份的處理非常巧妙，他的身影并非無處不在，但整部電影卻又“圍繞他”。

另一方面，老牌硬漢，威風不減當年。

登場先給出一個寬闊背影的跟拍。

正臉未露，氣勢先到。

進入酒吧戰斗段落，好話不好使，那就別怪大哥不客氣。

快準狠，老硬漢出手，玩的就是一招制服。

還想反抗？啪嘰一個翻摔，最后再露出一個“小意思”的表情！

老牌硬漢，還是讓人狂飆腎上腺素啊。

但影片還有一個關鍵元素，就是傳承。

影片突出了一條獨立故事線，就是斯坦森飾演的圣誕被“開除”出隊后，調查真相營救隊友的戲。

當片中的圣誕撲湯蹈火掉轉船頭的一刻，無論是現實的動作影壇，還是影片中，77歲的史泰龍和這位當打之年的動作明星，都像是完成了一場傳承。

這也讓《敢死隊4》，自然散發出一股情懷的意味：真爺們，就打到老。

四、每一群硬漢，都只能陪你走一段路

想當年，這個系列的爆火有些意外。

《敢死隊》系列始于 2010年，最初更像是史泰龍跟一群動作片老伙計的玩票動作片，誰想到影片大獲成功，全球票房2.745 億美元。

接連兩部續作，口碑堅挺，沒有爛尾，影響力也越來越廣。

更沒想到的是，這個云集全球動作片硬漢，追求硬派動作與爆破槍戰風格的動作片系列，竟成為傳統動作類型片式微的今天，少有的一塊堅守熱血的陣地。

當超級英雄片日益統治全球動作片領域，《敢死隊4》依然追求的是硬橋硬馬的動作風格，將精力專注于打戲，并發揮到極致。

看著一群年過半百的大叔，甚至大爺扛著槍突突突，影迷的快樂就這么簡單，但是，看著這群爺們的年齡，又不免令人心生感嘆：

史泰龍77歲、安迪·加西亞67歲、杜夫·龍格爾66歲、蘭迪·庫卓60歲、杰森·斯坦森56歲、50分48歲、托尼·賈47歲、伊科·烏艾斯40歲。

硬漢們總有老去的時候，但老去的硬漢還是硬漢。

也因為這群老牌硬漢們，為《敢死隊》系列提供了源源不絕的動力。

近年來，純粹動作片的脫穎而出，確實寥寥。

《敢死隊》系列之所以老當益壯，原因顯而易見。

它走上了一條最傳統的道路，不僅創造出一種獨特的動作暴力美學。

而且獨立獨行，拓展出一個完整的老牌硬漢江湖。

影片所遵照的，就是傳統的動作風格和寫實的動作設計。

傳統而老到，樸實而精煉。看著老派，卻處處顯著扎實。

而將傳統的風格推向極致，也是一種無與倫比的奇觀。

誠然，隨著電影技術的發展，觀眾口味的變化，像《敢死隊》這種拳拳到肉的老派動作片終究代表的，是上世紀風格的動作片，但好在，還有這群“老家伙們”還在堅守著這塊陣地。

屬于那個時代的old school的動作片，大概率不會再大規模出現在熒幕上了。

影片也因此，更加珍貴。

看電影的大多數時間里，我都在激情澎湃地“顱內高潮”。但出場后仔細回想，除了熱血外，這個片子的余味，有一種如歲月晚風般的安靜感。

當生活的焦慮、困苦壓上心頭，我想這個系列蘊含的，那份單純的、最簡單的真心，總能幫我面對這歧路縱橫的人生。

那就是：爺們，要戰斗。

總有人說，史泰龍這一代的動作演員終歸是老了，屬于他們的時代已經過去了。

是啊，每一群硬漢，都只能陪你走一段路。

但他們還在打，動作片的故事就還沒結束。

因為英雄不會遲暮，硬漢永不過時！

而所謂人生，不過是像“敢死隊”一樣戰斗到底。影視我來評