被譽(yù)為法國最偉大雕塑家，大師羅丹的作品亮相閔行！

發(fā)布日期：2024-02-04 01:26:08 瀏覽：

藝術(shù)之源，在于內(nèi)在的真，你的形，你的色，都要傳達(dá)情感。

——奧古斯特·羅丹

作為傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)集大成者，現(xiàn)代雕塑藝術(shù)開創(chuàng)者，也是中國觀眾最為熟悉的歐洲雕塑家之一，奧古斯特·羅丹將自己的實(shí)踐立足于古典和文藝復(fù)興的傳統(tǒng)，同時(shí)為現(xiàn)代雕塑鋪平了道路。從很早期的階段開始，他便對(duì)運(yùn)動(dòng)、身體的表達(dá)、偶然的效果和殘缺的碎片感興趣。他的《思想者》《吻》《地獄之門》等作品富于創(chuàng)新和突破，成為了家喻戶曉的杰作。

為了讓廣大觀眾可以在“家門口”欣賞到更多頂級(jí)藝術(shù)名家的作品，羅丹大師的兩件作品《多西亞》與《少女胸像》在今天（2月3日）亮相上海海派藝術(shù)館，揭開了它們的神秘面紗。

《多西亞》

《少女胸像》

為了更好地展示羅丹的作品，海派藝術(shù)館早已為作品布置好了頗具沉浸式氛圍的專屬展廳。經(jīng)過精心策劃，“永恒的愛”十九世紀(jì)歐洲經(jīng)典藝術(shù)展設(shè)置了多個(gè)場景裝置區(qū)域，在羅丹展區(qū)，則是完美地再現(xiàn)了雕塑家的工作場地，將“雕塑家工作室搬進(jìn)展廳”，讓觀眾身臨其境地感受、了解創(chuàng)作背景。

不同于常規(guī)的場景復(fù)原，“雕塑家工作室”被設(shè)計(jì)成以純白的色彩來呈現(xiàn)，所有的道具和場景皆為白色，為觀眾們帶來當(dāng)代的感官體驗(yàn)，獲得極強(qiáng)的現(xiàn)場效果。觀眾們可以進(jìn)入場景內(nèi)拍照、打卡，置身于“工作室”里，感受作品所蘊(yùn)含的藝術(shù)力量，與藝術(shù)家進(jìn)行一場心靈的對(duì)話。